不知道你们有没有注意到，影像圈子有个很有意思的趋势：我们过去常说手机在追赶相机，但到了 2025 年，在手机的紧逼下，相机也卷起来了。

随着计算摄影的突飞猛进，大众的日常记录需求早已被手机覆盖，御三家的专业相机被迫退守，将主赛道全面切换向「视频生产力」。此时，微妙的矛盾出现了——

手机因为底小，很早就普及了堆栈式传感器，实现了极速抓拍和高速传输数据。而在专业相机领域，传统传感器无法满足高规格视频的需求，可全画幅尺寸的堆栈式传感器成本又居高不下，怎么办？

在智能手机与相机竞品的共同挤压下，索尼祭出了 A7M5，试图在成本与性能之间，寻找那个极其狭窄的平衡点。

速度与画质的交易

索尼 A7M5 最核心的变化，藏在机身内部这块 3300 万像素的部分堆栈式传感器——请记住这个名字，这是该技术第一次正式出现在索尼 Alpha 家族的机身上。

要理解部分堆栈式传感器，得先看看它的前辈们。

前代 A7M4 使用经典的背照式传感器（BSI），相比前照式传感器，背照式传感器把电路挪到了背面，光电二极管紧挨着彩色滤光片，解决了进光量不足的缺点，但它的问题在于数据跑道不够宽，一旦数据量大，读取速度就会明显拖后腿。

为了解决这个问题，索尼研发了堆栈式传感器，将原本在一块晶圆上打造的像素区域与处理回路分别打造，再重叠堆放，以获取更高的数据传输速度，但它的问题在于造价极贵，往往用于 a9 系列这样的旗舰速度机和 a1 系列这类旗舰全能产品。

A7M5 用的部分堆栈 CMOS，则是介于两者之间的精明折中，保留了背照式的底子，但在传感器边缘加盖了一圈「高速缓存区」，以此大幅提升数据吞吐效率。

这项技术的优势简单粗暴——速度。而这份速度，配合索尼 BIONZ XR2 处理器，直接解开了困扰 A7M 系列多年的两道封印：连拍与视频。

这里有一个极易被忽视的技术细节：RAW 文件的位深（Bit-depth）。

很多相机为了冲刺超高速连拍，会将 RAW 文件从 14bit 降级为 12bit。这丢失的 2bit 数据，意味着色彩断层的风险增加，后期空间压缩。

而索尼 A7M5 可以实现每秒 30fps 下维持 14bit RAW 无损输出——这个数据，是 A7M4 无法比拟的。

从视频规格来看，A7M 系列第一次迎来 7K 超采的 4K 60p 无裁切的录制，A7M4 时代那个让人难受的 60 帧裁切视角，终于成为了历史，配合 A1 II 同款的 AI 对焦芯片，它在单兵作战的视频拍摄上，实用性大幅提升。

遗憾的是，我们还是没有在 A7M5 上等到利用整块 3:2 传感器的 Open Gate 的出现，对于那些需要一条素材剪出横竖两个版本、或者需要后期大幅二次构图的创作者来说，的确不够灵活。

不过，天下没有免费的午餐，在影像技术上，速度与画质有着天然的矛盾——

使用堆栈式传感器的高速相机往往会在某段 ISO 出现动态范围折损的问题，比如使用堆栈式传感器的索尼 A9，为了实现 20fps 连拍和无黑屏，它的电路层极其复杂，读出速度极快，但代价是高频的读出电路会引入额外的电子底噪，在 ISO 100 的基准感光度下，比 A7R2 的动态范围低了约 0.5-1 档。

这个「物理魔咒」，同样延续到了 A7M5 所采用的部分堆栈传感器上，虽然官方宣称拥有 16 级动态范围，但物理规律告诉我们，部分堆栈结构往往会在信噪比上做出妥协，参考目前市面上采用同类技术的机型，它们都在基础 ISO 和中段 ISO 表现出了信噪比下降的趋势。这意味着如果你强行提亮暗部，噪点会比以往更多；在面对大光比的日落或风光时，高光拉回的余地也不如传统的背照式传感器那么宽裕。

松下的解决方案是增加一个复杂的「DR Boost」开关，让用户在「速度」和「画质」之间二选一，索尼 A7M5 很可能也会面临同样的物理墙，对于主拍风光、极其在意静态画质纯净度的用户来说，这需要做好心理准备：它变快了，但画质的具体表现还有待考察

得益于传感器和处理器的升级，索尼 A7M5 的续航也有相应的提升，来到了 750 张。

颇有趣味的是，在解析完部分堆栈式传感器后，你会发现这块 CMOS 与 A7M 系列的定位，可谓相得益彰——

众所周知，索尼 A7 家族的牌桌上分工明确：R 系列死磕极致画质，S 系列剑指暗光视频，而留给 M 系列的任务看似中庸，实则最难——它要在两者之间寻找那个完美的最大公约数。

而这块传感器，既避开了全堆栈的昂贵，又甩开了传统背照式的迟缓，它在物理结构上的「折中」，恰好对应了 M 系列在市场定位上的均衡，称得上天作之合。

如果用一句话定义 A7M5，那就是：它是画质与速度这对由于物理铁律而无法共存的矛盾，在博弈与妥协之后，结出的果实。

看完了 A7M5 的核心参数，我们将视线转回机身，索尼 A7M5 延续了一贯的家族式设计，与 A7R5 比较类似，总体与 A7M4 相比，没有过大改动，但在小细节上，还是有些升级——

A7M5 采用自家老大哥 A1M2 的 3.2 英寸的四向翻折触控屏，同时在接口上，抛弃了颇有怀旧感的 Micro-USB，取而代之的是更符合现代工作流的 双 USB-C 接口。

最后，是索尼标志性的「精准刀法」。

A7M5 虽然配备了双卡槽，但采用的是 「1 个 SD/CFe A 混合卡槽 + 1 个纯 SD 卡槽」 的组合，也就是说你无法使用双 CFe 卡进行最高规格的高速连拍备份，索尼刀法名不虚传。

索尼 A7M5 的最终售价为 17999 元。

真正的「护城河」，不是机身

看完上面的内容，你可能会觉得 A7M5 是一台优缺点都很明显的相机。

但数码相机，不同于我们熟悉的手机等消费电子产品，它的生命周期远比我们想象的要漫长。

一旦把时间轴拉长，你就会发现，影像厂商之间的战争，从来不是靠一代产品、或者一两台机身的输赢来决定的。在这场马拉松里，评价一台相机的维度变得复杂而深远——机身重要，生态也同样重要。

索尼 A7M5 背后，是 E 卡口镜头的庞大帝国，这才是索尼最可怕的地方。

经过十年的深耕，E 卡口拥有目前地球上最庞大、最完善、也是最亲民的镜头群：

• 你想买顶级镜头？索尼自家的 G 大师系列数不胜数。
• 你预算有限？适马、腾龙甚至唯卓仕等国产品牌，为你提供了海量的「平替」。

这是索尼的存量优势。

对于一个摄影爱好者，或者是刚成立的小型工作室来说，买相机不是一锤子买卖。你买得起佳能 R6 III 的机身，但当你看到佳能 RF 镜头高昂的价格，且几乎没有副厂选择时，那个「准入门槛」是巨大的。

而索尼这边的画风完全不同。你买回 A7M5，转头就能用极低的成本，在二手市场或者副厂新品里淘到素质极佳的镜头。

从某种意义上来说，这像极了 Windows 和 macOS。

虽然 A7M5 在 Open Gate 上略显遗憾，没有佳能 R6 III 那种破釜沉舟的力度，但在商业逻辑上，A7M5 依然是一台极度成熟的机器：经济高效的编码格式、优秀的曲线，部分堆栈和 AI 解决了速度的问题，用 3300 万像素保留了甜点级的画质体验，然后转身指了指身后那片浩如烟海的镜头群——

那里，才是它真正的杀手锏。

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2020 年，佳能 EOS R6 发布。

彼时，大众刚刚开始熟悉「4K 60p」这个词，vlog 刚刚成为主流，手机厂商们，在为上亿像素打得不可开交。

仅仅五年过去，iPhone 已经可以拍摄 ProRaw 格式照片、ProRes Log 甚至 ProRes Raw 格式的视频，先不论画质如何，至少已经半只脚迈进了创作领域，踏过 了「专业模式」的门槛。

这五年，是手机进一步压缩相机市场的五年，也是相机厂商被迫「自救」的五年。

在手机进一步逼近的当口，佳能推出了 EOS R6 Mark III（下称 R6 III），消费电子市场，产品会替人说话，我们已经看到了很多厂家的自救方案，现在轮到佳能了。

一台披着相机外衣的摄影机

我们先来看看佳能 EOS R6 III 的具体配置。

电影机的心脏

R6 III 把像素提到了 3250 万，这比 R6 II 的 2420 万多了近一千万，但说实话，2400 万像素已经非常平衡了，为什么非要上 3000 万级别？

答案在 R6 III 的主要定位上——这台机器的视频性能，获得了大幅提升。

它标志着 R6 系列彻底摆脱了「甜点」的平衡定位，开始把动态范围、色彩科学、数据吞吐能力以及多样化的视频规格这些「电影机级别」的硬指标，放在了首位，以此来回应这个时代越来越强的专业视频需求。

电影机级别的「心脏」，为 R6 III 带来了三个关键词。

第一个关键词，是 7K——像素量的提升带来的直接影响是 R6 III 可以拍摄 7K 分辨率的无裁切视频，还间接提供了超采能力，用 7K 的海量数据，去压缩生成一条 4K 视频，这样得到的 4K，在锐度、细节和纯净度上，会远超原生 4K 拍摄。

第二个关键词，则是 Raw——R6 III 这次，终于带来了 7K 60P RAW（Light） 的「机内录制」。

这块传感器可以直接记录原始数据，你可以将其理解为一个数字底片，拥有巨大的后期空间，做大幅度风格化调色也不在话下，Raw 格式也能规避很多拍摄风险，就算前期曝光和白平衡搞砸了，都有极大的挽救余地。

「内录」的意义非同小可，在前代 R6 II 上，你也能拍 RAW，但流程很折腾：你必须在外面再接一个「阿童木」那样的外录监视器才行，而 R6 III 直接将其内置，无疑为用户省下了大把的预算，机身变得更便携，工作流也干净利落多了。

最后一个关键词，是「Open Gate」——就在两个月前，苹果 iPhone 17 Pro 系列官方支持了 Open Gate 模式下拍摄 PreRes Log 格式的视频，而从两年前的 iPhone 15 Pro 系列开始，用户早就可以借助第三方应用实现 Open Gate 模式下拍摄 4K 30fps 的常规 HDR 视频。

通常，我们传感器的比例为 3:2，但拍视频总是只能拍摄 16:9（横屏）或 9:16（竖屏），Open Gate 功能可以把整块传感器的画面全部录下来，不浪费任何一点儿传感器面积，把相机「用满」。

同时，Open Gate 3:2 的画幅也意味着更灵活的后期调整空间，你只需要拍一条素材，后期就能在 7K 的画质下，随便裁出一条横屏和一条竖屏，画质还都绰绰有余，彻底解决了横竖屏构图的烦恼。

这是一个以往只会出现于旗舰视频机甚至专业电影机上的功能，在手机的不断挤压下，Open Gate 终于出现在佳能 EOS R 家族里，再加上 C-Log 2 和 C-Log 3 曲线，R6 III 才算真正补齐了专业工作流的最后一块拼图，在「生产力」这条路上，又进了一大步。

补齐短板的「专业」接口

如果说视频规格是能力，那接口和操控就是这个能力用着顺不顺手的关键。

R6 III 的机身整体设计依旧延续了佳能 EOS R 系列的家族化设计，没有在外观和握持上进行大量改动，如果将它和 R6 II 摆在一起，恐怕你很难分清哪台是新相机。

不过在大的设计之外，R6 III 还是迎来了一些小的缝缝补补。

佳能将备受好评的色彩调整按键放在了 R6 III 的机身左上角，可以快速调整 14 种色彩滤镜，可以用于照片与视频的拍摄。

R6 III 这次补上了 R6 II 最大的短板——它用上了「全尺寸 HDMI」接口。

用过 R6 II 的人都知道，那个脆弱的 Micro-HDMI 接口，接监视器和图传时简直是噩梦，一碰就可能松动，换成全尺寸 HDMI，意味着它终于可以作为一台可靠的生产力工具，安装在各种复杂的拍摄套件上。

超高的视频规格随之而来的就是巨大的数据量，为了喂饱 R6 III，佳能为其设计了 CFe Type B + SD UHS-II 的双卡槽，前者是目前传输速率最高的储存卡类别之一，当然，CFe Type B 卡的价格也很「专业」。

此外，模式转盘上新增的「S&F」档位（快慢动作），也把「升格拍摄」这个常用功能提到了最顺手的位置，不用再钻进菜单里找了。

最后，佳能 R6 III 使用了旗下电影机 C50 同款电池 LP-E6P，续航也获得了进一步提升。

至于佳能的传统强项，R6 III 自然也没落下。

第二代双像素对焦系统 (Dual Pixel CMOS AF II)，与前代保持同样对焦区域的基础上，增加了存储 100 张人脸注册记忆功能，辅助更好的人脸对焦；最高 8.5 级的画面中心协同防抖，让手持拍摄更稳；40fps 的电子快门连拍，也确保了它在「拍照」这个本职工作上，依然是第一梯队。

佳能 EOS R6 Mark Ill 的单机售价为 16999 元——这个价格，相较于前代 R6Ⅱ来说，称得上加量不加价，而且从丰富且全面的视频规格来看，牙膏挤得还真不少，同时，与之配套推出的 RF45mm F1.2 镜头为 2949 元。

把这些参数合在一起看，佳能的意图已经非常明显了——

从传感器、7K RAW 内录的视频规格，到全尺寸 HDMI，R6 III 的每一步升级，都在强化它的「生产力」属性。佳能正进一步主动拉开 R6 系列与入门用户的距离，把它从一台「全能水桶机」，重塑为一台目标明确的「专业视频工具」，以此来巩固手机无法企及的专业壁垒。

影像市场，格局已定

千禧年前后，胶片相机销量来到顶峰，传奇机型频出，但另一面，数码相机正在以绝对的优势覆盖而来。

仅仅十年后，数码相机的出货量达到了 1.2 亿——这是相当骇人的数字，算下来，平均每秒钟，全世界就有近 4 台相机被买走。

一个收入尚可的家庭，很乐于花钱买一台数码单反或是卡片机，全家福、孩子出生、毕业旅行……所有重要的时刻，都得靠它来记录。

但再之后，智能手机的兴起，直接打断了如日中天的数码相机市场，凭借便利性和直接的分享链路成为千家万户手中记录生活的首要选择。

相机市场的这段故事，我们讲过很多很多次，后面的事情大家也已经足够熟悉了——

社交媒体带来了第一条自救之路。

这是一条感性的道路，以富士、理光为代表的厂商，精准地捕捉到了一个细微的矛盾：手机够方便，但画质不够好、风格不够鲜明，相机的画质够好，但太复杂又不够有趣。

于是，它们推出了外观复古、便携或具有胶片滤镜的机型，以情绪价值精准命中了已经对手机照片感到乏味的年轻人，挖掘出了「比手机画质更好、更有风格且能直出」的空白地带。

在社交媒体的热度加持下，这几年，这样「感性」的相机炙手可热。

而现在，以佳能 R6 III 为代表的相机，正走在另一条更为理性的道路上——既然手机能做到 80 分，我就必须做到 120 分。

在手机「以下犯上」的时代，逐渐专业化的消费级相机也在向上索取，佳能 R6 III 的策略，就是把过去极其昂贵且专业的电影机功能与规格，不断下放到消费级机身里，用「生产力」的绝对优势，筑起一道高高的壁垒。

你可以用手机记录生活，可以用手机学习拍摄，但一旦专业创作，你依旧会老实地回到我的怀抱。

要么，成为一个有趣且方便的玩具；要么，成为一个可靠且专业的工具。

在未来可以看见的时间里，相机市场还存在第三种可能吗？

我想，恐怕没有了。

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