刚好在 11 月之前，蔚来在 10 月 31 日于上海南翔交付中心完成了第 10000 台全新 ES8 新车交付，从 0 到 10000 台交付，总用时 41 天，这也是 40 万元以上纯电车型交付破万的最快纪录。

蔚来品牌与传播助理副总裁马麟在微博上说：

11 月，全新 ES8 交付将进一步加速，产能较 10 月预计将有 70% 的提升。12 月，公司将力争进一步提升产能，在 15000 台的基础上争取更多的交付。

虽然没有确切数据，但我们基于这段话理解，蔚来 ES8 大概率成为了 10 月蔚来品牌里的车型销冠，交付量接近 9000 台，这几乎意味着它同时也是 40 万以上纯电车型的销冠。

按照蔚来 ES8 手里的订单，11 月 15000 台的产能肯定就是有多少交付多少，配合目前能够比较稳定破万交付的乐道 L90，这意味着蔚来集团里将会有 2 款交付破万车型。

单看销量，蔚来已然度过了最艰难的时候，到了一个阶段性的收获期，但更深层的改变，隐藏在了销量下面。

全新 ES8，成为 「蔚来的 iPhone 17 Pro Max」

自今年 8 月蔚来股价低谷已来，蔚来最近的股价已经涨了约 100%，资金流向代表信心的流向。

更能显示信心的时间节点，应该就是按照蔚来创始人李斌此前确立的目标：在 2025 年第四季度实现盈利。

今年 3 月李斌对外表示蔚来目标在 2025 年最后一个季度实现盈利的时候，外界多是认为这是蔚来的缓兵之计，为了安抚用户和投资者罢了，信者寥寥。

那个时候，蔚来在第一季度堪堪交付 42000 台新车，仅比 10 月 40397 台的成绩好一点点。

作为参照，理想汽车在 2023 年实现首次盈利的时候，年销量达到了 37.6 万台， 其中第四季度销量为 13.18 万台，最后 3 个月的销量分别为 40422 台， 41030 台和 50353 台。

高端新势力品牌的盈亏线大概是均价 32 万的车，月销 4 万以上，当时的蔚来离这个目标相当遥远。

在 10 月的沟通会上，李斌对最后一个季度的计划是蔚来集团 3 个品牌的产能目标要达到月均 5.6 万台，最终帮助实现季度总销量 15 万台的目标。

以非常粗糙的对比来看，2023 年理想汽车的销量支柱是 L789 三款车型，销售均价在 32 万元以上，这边蔚来集团还有乐道 L60 和萤火虫这样在 20 万元和 10 万元出头档位的车型，所以，蔚来集团就更需要售价更高的蔚来 ES8 和乐道 L90 的销量，来拉高整体的销售均价以及毛利率，从而实现那个目标：季度总销量 15 万台，并实现首次季度盈利。

以更浅显但更容易理解的类比就是，如果苹果公司主要售卖的是 iPhone 基础版，iPad mini 系列，那么苹果的利润率和市值，将会远远低于现在，支撑苹果利润率和市值的，是最高端的 iPhone Pro Max 这条线，卖得最贵，也卖得最好。

理解这一点，就能理解蔚来 ES8 成为蔚来品牌的销冠车型，目标月交付 15000 台以上，并取代蔚来 ET5t，蔚来 ES6 成为销量支柱的意义。

谁不想成为苹果式的公司呢？

但不是谁都敢尝试成为苹果式的公司。

按照 iPhone 17 系列第一个月的激活数据来看，iPhone 17 Pro Max 激活数量占比为 40%，iPhone 17 Pro 占比 35%，iPhone 17 占比 25%，这就是苹果式的卖得越贵卖得越好。

那么，我们可以继续设想并拆解蔚来集团 11 月和 12 月可能的交付情况：11 月目标交付 5 万台，12 月冲刺 6 万台。

如果蔚来能够在 11 月交付 15000 台 ES8，那么这款车在蔚来集团整体销量占比就会在 30% 左右，考虑到汽车和消费电子的行业差异，以及蔚来本身的产品的 SKU 就很多，所以我们还是能够从「卖得贵且卖得好」的角度，把蔚来 ES8 类比成 iPhone 17 Pro Max 。

就在 10 月的沟通会上，李斌说：

从 L90 开始，大家觉得我们应该是有机会的，新 ES8 出来确实比预期更好一些，大家的信心更强了。

超预期是真的超预期，在新 ES8 还未发布的时候，蔚来就请过一些媒体提前看车，在并未知晓最终售价的情况下，大家的意见基本上都是谨慎看好，月销 3000 就可以了，销量上打赢问界 M9 纯电版就算胜利。

事实就是，新 ES8 有望在今年创下单月交付 15000 台的成绩。

均价 35 万元以上的市场里，销量能稳定过万的车型极少，也就问界 M8 和问界 M9，奔驰 E 级，奥迪 A6L 等寥寥数款，马上新 ES8 就会和这些产品坐一桌了。

年初李斌给出的第四季度盈利的公式是「销量毛利率费用」，这里面销量和毛利率互为杠杆，计算公式复杂，但唯一可以确认的是，销量越多越好，毛利率则需要维持在合理的水平。

众所周知，贵的东西，才好控制毛利率。

比解决了技术问题更重要的，是蔚来不再被产能困扰

距离新 ES8 上市过去了一个多月，产品大家也已经相当熟悉了。

也是过了一段时间，我们才好以更高维度的角度去看到这样的一款产品：这是一款展示了蔚来 NT3.0 技术平台几乎所有的研发成果的产品，往上，承接了蔚来真旗舰 ET9 诸多标志性配置，往下，未来蔚来其他 NT3.0 产品也会从这款产品中受益，往后，还有蔚来 ES9 再次定义蔚来式的豪华 SUV 的机会，新 ES8 可以尽情放下自己的定位包袱。

这里不妨再赘述一下新 ES8 的产品。

车长 5280 毫米，轴距 3130 毫米。这组数字，让全新 ES8 直接步入了全尺寸 SUV 的行列，在路上拥有了不容小觑的存在感。

在全新 ES8 上，根植于纯电平台的先天优势，让一个几乎全平的地台得以实现，为空间布局提供了更大的自由度。230L 的前备厢可容纳两个 20 英寸行李箱和一个 14 英寸的儿童行李箱；在三排满员后，547L 的后备厢空间依然可观。

蔚来也不再执着于简约科技风，而是更为务实了，「Design for Success」的内饰理念，以一条贯穿式的 Skyline 天际屏将中控台清晰地划分为上下两个区域：上方是「科技层」，下方则是触手可及的「舒适层」。

全车大面积的全包覆软装，让手能触及之处几乎没有生硬的塑料。Nappa 皮革座椅上「山川叠韵」的精致刺绣，点缀着带有真实触感的影真木饰条和泛着柔和光泽的金属缎光饰条，共同构建出丰富的层次感。

与 ET9 同款的天琴 8.1.4.2 沉浸声音响系统，由 27 个扬声器单元组成，峰值功率高达 4082W。

全新 ES8 是蔚来 NT3.0 平台的产物，核心之一是 900V 超充快换平台。它支持最高 600kW 的峰值充电功率，5 分钟可补能超 250 公里；同时完全兼容现有换电网络，3 分钟满电出发的体验依旧是其独有优势。

动力总成沿用了 ET9 的双电机四驱系统，综合最大功率 520kW，让这台重达 2.6 吨的大型 SUV，拥有了 3.97 秒的百公里加速能力和 34.9 米的百零制动距离。

智能辅助驾驶配置上，全新 ES8 有 3 颗激光雷达等 31 个高性能感知硬件组成的 AQUILA 天鹰座超感系统，以及蔚来自研的神玑 NX9031 智能驾驶芯片。

李斌在多次采访中重申了一个事实：

900V 平台的研发和生产成本，可以在 ET9，L90 上分摊，包括自研神玑芯片可以省很多钱，规模提升到一定程度，研发的芯片、技术创新、智能系统都能分摊成本，而老款车型技术用的太早，规模没到，导致成本高。

厚积薄发，用在这里相当合适。新 ES8 比老款 ES8 更便宜的同时，产品力还大大增加，主要是因为投入的回报期到了，当然还有行业的周期，比如电池成本的降低。

当然，销量代表的规模，也终于初见了曙光。

有意思的是，蔚来也玩了一手苹果式的产品规划：蔚来 ET5t，蔚来 ES6 等 5566 车型在 2026 年继续沿用 NT2.5 技术平台，蔚来在 2026 年继续完成大车的布局，推出乐道 L80，蔚来 ES7 两款大五座，以及真旗舰 SUV 蔚来 ES9。

蔚来甚至可以放慢产品节奏了，按照原计划，乐道 L80 会在今年第四季度上市，和乐道 L90 以及蔚来 ES8 一起，实现第四季度的交付量突破还有首次季度盈利。

现在因为乐道 L90 的火爆，留给乐道 L80 的产能资源不多，所以蔚来推迟了乐道 L80 的上市规划。包括现在蔚来不着急将 5566 车型升级到 NT3.0 平台（但智能化上都换上了神玑 NX9031 芯片），都意味着，蔚来手上的牌还有很多。

比目前从从容容游刃有余的技术换代，技术共享以及技术平台适配节奏更值得蔚来高兴的是，换电基础建设也到了回报期，而产能建设也不再匆匆忙忙连滚带爬。

在董车会编辑部内部，观点也有分歧，有人认为蔚来 ES8 和乐道 L90 的成功，代表着纯电大三排 SUV 的时代开始到来；也有人认为，蔚来 ES8 和乐道 L90 的成功只是蔚来的成功，换电体系的成功，但不代表其他纯电大三排 SUV 也可以这么成功，这个领域还是混动的舒适区。

但不管如何，我们都承认，换电体系和 BaaS 租电服务，成为了蔚来商业模式里不可或缺的一环，没有这两样，蔚来的商业模式就不复存在。

毕竟它实实在在解决了 3 个问题：BaaS 让纯电车型购入门槛降低不少；可换电可充电让补能更快更灵活堪比加油；换电模式还免去了电池容量衰减电车残值低的顾虑。

全新 ES8 上市前夕，海拔 4300 米的蔚来定日珠峰换电站建成，从成都出发， 全长 2950 公里的 G318 川藏换电路线全线贯通，沿途一共布局 15 座换电站，蔚来车主可以通过全程换电直达珠峰大本营。

在此线路打通之后，蔚来累计投入超 180 亿元，在全国建设了超 3400 座换电站，其中包含超 1000 座高速换电站，已正式打通「9 纵 11 横 16 大城市群」高速换电网络——连通超过 550 座城市。

这是切实的量变产生质变。

另一个质变也虽迟但到，回到开头说的，奔着 15000 台往上走的新 ES8 月产能，也意味着蔚来没有重蹈 ET5 和 乐道 L60 的覆辙，这个最基础但最致命的问题，终于不再困扰蔚来。

#欢迎关注爱范儿官方微信公众号：爱范儿（微信号：ifanr），更多精彩内容第一时间为您奉上。

爱范儿 | 原文链接 · 查看评论 · 新浪微博

「人们总是高估了未来 1-2 年的变化，但低估了未来 10 年的变革」，比尔盖茨的这句话，有了一个更具象的版本，上海音乐学院音乐工程系教授、系主任，上海市音乐声学艺术重点实验室主任、作曲家于阳评价 vivo TWS 5 Hi-Fi 版的时候说：

vivo 这个耳机，放在十年前，不知道该卖怎么高的价格。

当然，以 10 年前的技术水平，断然没有一家厂商敢说能造出这样一款兼具 60dB 降噪深度，以及全链路无损传输的 Hi-Fi 真无线蓝牙耳机。于阳教授的意思是，单以音质而言，这款售价 499 元的 vivo TWS 5 Hi-Fi 耳机不算贵，但是能让手机随身音乐的音质水平达到了 10 年前难以想象的高度，以及审美水平。

去还原最难还原的交响乐

对于一款耳机的调校来说，突出高亢嘹亮的高音，或者凸显锤击心脏的低音是更显性、更奏效的方法，即便再迟钝的人，也会在某几首耳熟能详的试音歌曲里感受直接的听感刺激。

但 vivo TWS 5 Hi-Fi 版选择了另一条路：vivo 金耳朵声学实验室与上海音乐学院调音大师团一起进行了音质调校，解构了交响乐中 32 种乐器的共鸣特性，联袂打造了「至臻大师」音效。

虽然文字去形容声音总是不够绘声绘色，也鲜有人能写出「银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣」这样的句子，但 vivo 还是尽力这样描述「至臻大师」音效的呈现听感：

让大提琴的木质腔体在耳畔呼吸，小号的金属摩擦化作金箔簌落。同时将维也纳金色大厅的声学密码编译进微型腔体，使勃拉姆斯与德彪西的笔触在方寸间纤毫毕现。不止于音符，更是乐器与空气最本真的对话。

vivo 金耳朵声学实验室声学工程师告诉爱范儿：

交响乐非常考验耳机声学系统能力，流行人声音乐通常注重旋律和节奏，乐器通常是流行四件套的结构搭配。而交响乐要表现出复杂的节奏、旋律、音色跟和声，音乐本身配器复杂、动态大、音域广、声场宽且纵深大，这些特性要在 TWS 耳机上做好是很难的。

也就是说，相比于流行乐里人声加少量的乐器伴奏，交响乐的复杂度高出非常多，广音域和大声场对于小体积的 TWS 耳机的挑战相当大。

他进一步解释了为什么在 TWS 耳机上还原交响乐为什么如此之难：

用概念去解释声音的听感，其实是很难的，也很空洞的，因为声音本质上是感受，同样是「临场感」大家内心的体验也是不同的。

 

我们的理解是，「空气感」对应「清澈和解析力」，如何将音乐现场的乐器带动空气的震动，通过扬声器真实的还原呢，就好比：音乐会现场乐器或人声仅通过空气振动直达我们的耳膜，琴弦起伏的细微变化都能清晰分辨出来，在耳机上就要求更高的清澈度和解析力。

 

「氛围感」对应「温暖和层次」，从听觉心理学的角度，温暖和有层次的声音才能更好烘托出氛围感，通常来说需要有厚实且清晰的中低频，高中低三频分布均衡且连接平顺。

 

如上描述，「乐器与空气最本真的对话」其实就是 Hi-Fi 的体现。

还原交响乐，其实就是对 Hi-Fi 的一次终极考试，能呈现「身临其境，宛在现场」的感觉便是高分，因为满分是「真在现场」。

与 vivo 金耳朵声学实验室一起进行音质调校的上海音乐学院调音大师团当中，除了上海音乐学院音乐工程系教授、系主任于阳，也有上海音乐学院教授、博导、人工智能音乐疗愈重点实验室主任、民族音乐系主任、作曲家、巴松管演奏家刘灏，还有音乐工程系教授、音乐设计与制作教研室主任秦诗乐，音乐工程系副教授、音乐科技与艺术教研室主任、一级音响调音员陈世哲，上海交响乐团录音师、一级录音师、一级音响调音员王鑫，这是一个从事交响乐从作曲到演奏，再到录音调音的全链路团队。在被问到他们首选什么方式听交响乐的时候，他们的答案完全一致：

去现场。

于是，「去还原最难还原的交响乐」这件事就变成了 vivo 声学团队与上海音乐学院调音大师团需要各展己长又相互理解的任务。

这不仅需要在 TWS 耳机的小腔体内制作比以往更精密的声学结构，还要强化真无线Hi-Fi从信号传输到音频解码，再到声学单元呈现的全链路无线真Hi-Fi性能，更要配备对交响乐艺术的深刻理解和更好的审美能力。

vivo TWS 5 和 vivo TWS 5 Hi-Fi 版采用了第二代陶瓷钨原声振膜，这是声学系统里的核心部分，振膜将接收到的电信号转换为物理振动，进而推动空气同步运动，并传导到耳膜，形成人耳听到的声音。而第二代陶瓷钨原声振膜因为采用了 4 重纳米镀层，具备高刚性和弹性特性，能够获得非常好的解析度、瞬态和动态响应，频响范围达到 16Hz-48kHz，所以能够更好地表现声音丰富的细节，提升声音的纯净度与动态表现力。

而 vivo TWS 5 Hi-Fi 版则是首款天玑平台支持无损音频传输的耳机，可以支持 1.4Mbps 无线音频传输速率。

这是一条线，因为 CD 音质（16bit/44.1kHz）的码率是 1.4Mbps。而vivoTWS 5 Hi-Fi 版支持LHDC 5.0超清传输协议，并首次在天玑平台支持LHDC Lossless无线无损音频传输，在传输速率高达1.4Mbps的同时，可以带来更高的48KHz/16bit无损音质体验。

在这个硬性的技术基础上，上海音乐学院调音大师团进行发挥了他们的长处。

在细节调校的部分，弦乐作为交响乐的基础，其弦乐乐器又是个大家族，从小提琴到贝斯横跨了整个频域，且泛音丰富，这正是 vivo金耳朵 声学实验室和上海音乐学院调音大师团最关注的部分，他们首先进行的工作就是把弦乐部分的细节调好。在此之上，才是攻坚特色乐器，尤其针对一些音色比较难调的铜管乐器和打击乐器，由于这些乐器音色难以精准捕捉，音质调校团队就需要像在油画调色盘上调色一样，反复测试最佳音色配方，确保每个音符的质感与层次都能精准还原。

还有更重要的一部分，关于音乐审美，或者说是听音审美。

上海音乐学院调音大师团于阳教授告诉爱范儿：

在这款耳机的音质调校中，我们主要是加强了听觉的审美调性，还有对声音品质的界定。

 

因为如果单纯依赖科技路径做出来的产品，往往都是数据化，客观的，有指标的，但未必好听。就比如说钢琴有几百条琴弦，88 个键，如果完全按照机器来调音，可以调得非常精准，分厘不差，但这样调出来的效果未必动听。我们这个团队，主要是把比较主观的，比较共性的声学审美标准，与这款耳机客观的硬件的部分结合起来，达到相适配的状态，让大家能感受到，什么是好的声音。

什么是好的声音呢？

对于协作双方来说，得到一致的答案并不容易。因为对好声音的评判是主观的，千人千面的， 此次，vivo 声学团队和上海音乐学院调音大师团讨论最激烈的议题是「对于市场上普遍的声学喜好，是去迎合，还是引领？」。

如果是迎合市场，那就故意把高频和低频做的过分一点，让听感刺激强一点。

如果是引领市场的声学审美，那么就应该以交响乐的平衡感去入手。

最终的结果当然早已通过双方的合作成果明示，他们最终都想在「什么是好的声音」这个关乎音乐本质的核心议题上，做更前沿的引领者的工作。

但讨论仍是常辩常新，主观的、艺术的、审美的层面如何与客观的、技术的、量化的层面交融，达到可以相互解释，相互印证的境界，仍是协作双方值得继续讨论的长远议题。

技术的「光」与「热」

技术有时候会像篝火一样，在靠近的时候，会感觉到技术的辐射和热量，明显感到温暖。

降噪，就是让用户明显感知到的技术力量。

vivo TWS 5 和 vivo TWS 5 Hi-Fi 版的降噪深度最高达到了 60dB，降噪宽度也达到了 5500Hz。如前面谈音质那样，强悍的硬件，领先的参数，最终还是要为具体的场景服务。

vivo 金耳朵声学实验室告诉爱范儿：

我们研究发现，用户使用耳机的核心场景主要是在家里、通勤还有走在路上等日常场景，尤其是通勤、差旅场景噪声比较大，用户的痛点一直没有很好的解决，所以我们就针对这些大噪声场景做了专门的噪声采集、分析最终调试出我们最满意的降噪效果。

 

深度是代表降噪效果的其中一个指标，但并不代表在任何场景都需要达到这个深度，为了达到最佳的效果，我们特调降噪曲线作为这些场景的补充。

如同手机影像一样，多年以前拍照追求比较单纯，比如人像就要背景虚化强，磨皮磨成剥壳的鸡蛋，夜景就要亮如白昼，而现在手机影像的审美层次明显提升了，人像要有血气充盈的生命感，夜景也得明暗有致，要有夜的深邃感。

TWS 耳机降噪也不是仅仅是一杆子捅到底，直接降噪到最深就完事儿，不分场景的过度降噪并不会让人感到舒适。因而，vivo 在 vivo TWS 5 和 vivo TWS 5 Hi-Fi 版对飞机、地铁和公交三个典型交通场景进行了针对性的调优，比如：飞机上最大声、最恼人的是引擎发出的低频噪声，那么在「飞机」降噪模式下，就针对低频频段进行了对应的、更完美的降噪压制与加强。

还有一些场景也值得多注意细节，比如：在早起工作的黄金时段，或者中午小憩的时候，可以开启「沉浸模式」，在降噪的同时来点白噪音，反而能更让人专注。

vivo TWS 5 和 vivo TWS 5 Hi-Fi 版上这种用技术直接改变体验的例子还有很多，比如： 42ms 低延迟游戏模式，保证在 FPS 射击游戏里几乎音画同步；IP54 防尘防水可以应对下雨天和锻炼时候的雨水、汗水、灰尘的侵扰；与 vivo 手机上的「vivo 翻译」联动的「AI 翻译」在出国差旅场景里，也发挥巨大作用，诸如此类。

但有的时候，如篝火一样的技术，起作用的不止是「热」，还有「光」。

上海音乐学院调音大师团陈世哲副教授正在探索音乐和 AI 方面的研究，他发现，他们团队用 AI 生成的国外音乐质量要远远高于国内音乐，这不是算法的原因，而是数据质量的原因，用于训练大模型的数据源不够好，最终生成的音乐质量也会差一些。

上海音乐学院调音大师团陈世哲副教授还告诉了爱范儿，上海音乐学院最终选择和 vivo 合作的一个底层逻辑：

我们的小朋友从小上的音乐课用的播放设备都不太好，要么是一个便宜的小音箱，要么是墙上挂的小喇叭，等于说是从小就被训练得对音质不太重视。

 

包括之前卡拉 OK 流行的时候，很多音乐作品都是为了适配卡拉 OK 扬声器录制的，也是设定了一个标准，一方面是促进了音频工业的发展，另一方面也影响了很多人的音乐审美。

拼声儿大，拼感官刺激的播放设备，在过往生活中深刻地影响了大家的听音观，但更好更科学的音乐审美，需要建立在更均衡和准确的听觉曲线，以及更好的播放设备上。

而这，也是当下的消费者对耳机提出的最新要求。vivo 智能终端开发部总经理王友飞这样告诉爱范儿：

随着全社会音乐审美提升、无损音乐的普及和各厂商音频技术的迭代，消费者对耳机中听到的声音也提出了更高的要求，对音质的要求从「听个响」逐步升级到「录音室级真实原声还原」，并希望在音乐体验中可以获得更加沉浸的感觉。

技术和产品的进步，音乐审美的提升，用户需求的升级，这三者本来就是三股交织的绳索，关系越来越紧密。

在 vivo 和上海音乐学院调音大师团合作双方看来，vivo TWS 5 Hi-Fi 版希望成为一款连接过去和未来的纽带产品。

一方面，它以均衡和准确的曲线，以及 Hi-Fi 音质，重塑过往大众接受的强刺激性且低音质的音乐审美；另一方面，面向未来 AI 时代的音乐创作，音乐的 AI 语料库需要高音质、高审美的音乐作品。而能够精准呈现审美和音质双重价值的耳机设备，是撬动音乐创作的杠杆，更是决定 AI 时代我们音乐水平高低的核心基石。

最关键的是，如上海音乐学院调音大师团于阳教授所言，技术进步一面是体验向上，另一面是门槛降低，曾经我们说耳机是「万元以下听个响」，现在vivo则能做到「五百不到听 Hi-Fi」。

vivo 金耳朵声学实验室对音乐的理解，也在这一次合作中更丰富了，此前他们把对声音的追求凝练为「高解析度、清澈、温暖的声音」，如今通过此次合作深化了「空气感」和「氛围感」的体现，这是因为要突出交响乐的那种临场感和真实感，让听众不仅能听见音符的精准还原，更能感知到乐团演奏时的空间共鸣、乐器间微妙的音色过渡，以及音乐所蕴含的情感氛围，最终实现从「技术性还原」到「艺术性表达」的跨越。

就像我们总是听说「维也纳金色大厅」一样，对于多数人而言，这座音乐殿堂是个抽象的名词，在这里听一场新春音乐会是一个模糊的概念，我们都知道这里的音乐是美的，但始终与这层美隔纱相望。

vivo金耳朵声学实验室的工作，实际上就是想要把这种高概念，高模糊度的美，通过产品尽可能地具象化出来，进而完成一次美育工作。

这就是技术「光」的一面，轻柔，但可感。

虽然站在音乐审美教育，或者未来 AI 时代音乐水平的角度来看，很难说像 vivo TWS 5 Hi-Fi 版这样做为代表的产品能在短期内产生直接且直观的影响，但在漫长的时间里与悠长的链条中，这些地方需要被「光」照亮，我们才会逐渐意识到：哦，原来这才是我们应该往前走的方向。

这是以 10 年为单位计量的事业，也许 10 年之后，在更好的计算音频，空间音频乃至脑机接口等技术的帮助下，我们真的可以在随身设备里，几乎 100% 还原在维也纳金色大厅里听交响乐的震撼听觉感受。不过不要忘了，我们当下走出的第一步，就决定了我们最终会到达哪里。

#欢迎关注爱范儿官方微信公众号：爱范儿（微信号：ifanr），更多精彩内容第一时间为您奉上。

爱范儿 | 原文链接 · 查看评论 · 新浪微博

谢谢你，鳌拜。

真我GT8 Pro 的 ID 设计师游胜博在设计这款手机的准备工作里，第一个谢谢的人，是周星驰主演电影《九品芝麻官》里的大权臣鳌拜。

原因是他收到的真我GT8 Pro 设计需求只有八个字：既要性能，也要影像。

对于手机设计而言，方形以理性的形态暗喻性能，圆形以拟物镜头的方式呼应影像。虽然「既要又要还要的需求」是几乎所有人工作里的常态，但需求是二者兼得，现实是只能二选一的纠结困扰游胜博许久，直到一个画面突然出现在了他的脑中：

我全都要。

逾规矩，也守规矩，终成方圆

一念心中起，顿觉天地宽。

首批拿到真我GT8 Pro 的用户，除了选择手机的配色之外，还有多种背部镜头Deco 形式可以手动选择，比如：

• 经典圆形
• 机能罗伯特形态 (机器人造型)
• 金属舷窗 (方形)
• 透明魔方 (方形)

通过行业首创的机械拼装设计，这款手机在设计上不仅全都要，还通过 Deco 可拆可拼可换给了更多，甚至可以给到无限多可能性。

真我产品线总裁王伟 Derek 告诉了爱范儿这款手机设计的最底层逻辑：

手机行业设计的确越来越同质化，很多时候，后盖上的相机 Deco 成了唯一能体现各家手机区别的地方。无论是方是圆，只要和谐都是好设计，但我们想在此之上，做出一些更有意思、更有趣的东西。

 

如今非方即圆设计定式下，如果整个行业都在追求一种「最安全」的选择，那最终的结果就是所有人的产品都长得一样。这本质是设计上的懒惰，更是对用户的一种傲慢。

 

手机设计不该成为面无表情的「大众脸」。

 

真我GT8 Pro 的机械拼装设计，本质不是单纯为了炫技或者博眼球。背后是我们的一种尝试：我们想和用户一起玩起来，认可并鼓励年轻人个性化的自我表达。

 

它不仅仅是终结方圆之争，更是为了将设计的主动权交还给用户，把手机变成不撞款的大玩具，像高达或者乐高这样可以动手拼装。

真我GT8 Pro 不再仅仅是个工具了。从工具到玩具的转变，让冰冷的科技产品变成一个能与人产生情感连接的载体，甚至成为不可替代的「伙伴」。

圆规，矩尺，是最基础的工具，设计上也有一个最优解，从古至今，规和矩的大差不差，因而规和矩，也成了一种规矩。

但玩具不一样，去掉「实用」的包袱之后，它的设计可以天马行空汪洋恣肆。

掌握产品最终命运的真我产品线总裁王伟 Derek 其实也面临着真我GT8 Pro 的 ID 设计师游胜博一样的纠结，那便是手机作为工具本身，同时也要兼具创新的时候，产品定义和产品设计该如何取舍的问题。

手机行业不是没有模块化拼装手机的尝试，也有不少惊世骇俗的纯玩物设计，但大多已经变成了史料。

一款使用年限在两三年甚至更久的手机，恰好介于快消品和耐用品之间，流星般闪耀不是手机产品定义和设计的目的，年轻的真我品牌也不是一个叛逆的品牌，它还是想做一个品学兼优但也潮流爱玩的学生。

王伟 Derek 说：

我们思考的原点不是「怎么设计最安全」，而是「在约束的框架内，怎么把选择的权利还给用户，怎么做出年轻人喜欢的设计」。

真我GT8 Pro 是一款「严肃活泼」的产品，这个严肃要置于活泼之前，王伟 Derek 给产品和设计团队一再强调的准则是「真我的设计，不是另类的设计，是在主流审美之上，去主动寻找年轻人更喜欢的元素」。

这款手机首先要是一款好看好用，并不怪异的手机，然后才是一款可拆卸拼装 Deco，用户能自己 DIY，具有玩具属性的手机。

那些更具模块和拼装属性的手机之所以没有多少出货就销声匿迹，最主要原因就是可拼装和模块化成为了第一卖点，但是由此牺牲了续航，性能和影像能力，付出了太多空间和重量给模块化这件事。

因此，除了设计上不能另类，不能为了不同而不同之外，王伟 Derek 还定下了另一个准则：

我们做机械拼装设计时，首要的衡量标准是不能给体验带来负担。

游胜博说：

如果用户不做拆卸的过程，真我GT8 Pro 本身是一个非常完整、一体化的设计，当用户拿起螺丝刀操作时，它才会有结构化和这些元素。

 

我们想在确保可靠性、一体感的前提下，尝试给用户找回逐渐消失在主流产品中的一种「人机互动感」。

这些可以更换的 Deco 装饰组件的创新方案，几乎没有对机身的厚度和重量造成影响，用户通过拼装更换解锁的好心情与成就感这些情绪价值，最终是以可以忽略的代价换来的。

这依然是一款厚度和重量在旗舰机范畴内表现优秀，同时仍然有 IP69 防尘防水等级的手机。

用游胜博的话来说，他们想做的是，宁愿被 3 亿人喜欢并感觉这很「独一无二」的设计，也不愿做 30 亿人评价为「还行」的复制品。

这大概与真我手机目前的市场形势有关，这个成立只有 7 年的品牌，一方面以「年轻」为品牌精神，需要在设计上更大胆活泼，来契合受众的需求，另一方面，智能手机行业的竞争如此激烈，任何想做「小而美，小而酷」的品牌，都面临从小到无的风险，兵行险招以小博大在这个行业并不成立。

真我GT8 Pro 是真我极具野心的产品，影像上选择了和当下大热的相机品牌理光 GR 联名，全链路深度定制的理光 GR 影像系统让真我影像有了极具风格化的竞争力。设计上的方圆俱全，「逾规矩，也守规矩」形成的可玩性也是收敛的，既增加了对年轻受众的吸引力，也不会引起对性能与影像更关注群体的反感。

手机行业还不够重视「情绪价值」的价值，这是真我的机会

在这场讨论真我GT8 Pro 的设计采访中，我与王伟 Derek 和游胜博就「无用之用」这个话题讨论了许久。

「无用之用，方为大用」也有一个通俗的版本：泡泡玛特创始人王宁曾经说过，如果他们的玩偶内置了一个 U 盘的话，那肯定卖不了这么多，因为消费者只需要一个 U 盘，不会再去买第二个。正是泡泡玛特的盲盒玩偶没有实用价值，才能让消费者不断复购。

手机的特殊性在于它本身就是工具，必须「有用」，「无用之用」是否能为「大用」，是个待确定的命题。

但真我的特殊之处在于，它可能是所有智能手机品牌里最像泡泡玛特的，更敢于在设计上去探索、创新。

「真奇喵」是真我推出的潮玩 IP，由皮克斯电影的动画指导和角色开发师 Mark A. Walsh 设计，真我也为这个潮玩形象推出过不少实体潮玩周边，可以说是手机圈里的 labubu。

于公司业绩，或者手机功能来说，「真奇喵」能够提供的实用价值极为有限，做一个手机支架已经是它实用性的极限了，但真我在它身上却倾注了不少精力。

王伟 Derek 说：

如果我们不做手机，那我们肯定会去潮玩和潮流文化。

 

我们品牌基因的内核就是「潮玩」，就是「敢」，就是和全球年轻人在情绪上同频，我们不仅仅是卖产品，也在构建属于年轻人的文化社群。与《火影》、《画江湖之不良人》这些 IP 的跨界合作，打造自家 IP 「真奇喵」，或者和理光 GR 携手推进街拍文化，都是一脉相承的理念。

王伟 Derek 和游胜博把这些非工具意义的「情绪价值」提炼成为「有趣，有意思」，并且，从一开始，他们就认为这些情绪价值不是「无用之用」，而是「天生有用」：

手机已经成为每个人使用时间最长的物品，它已经具备了足够的功能价值，但当它同时成为一台「有趣」的设备时，它也许还可以给你提供情绪价值。

 

特别是如今，设计趣味已经成为手机行业的濒危物种。旗舰市场竞争中，「好看」已经成为基准线，「有趣」成为一种奢侈品。有趣的设计，必然是好看的，因为它充满了创意和故事；但好看的设计，未必有趣。

 

真我GT8 Pro 希望成为那部既好用又有趣的手机。

更具体来讲，机械拼装设计带来的「选择的权利」和「表达的自由」本身，就是一种珍贵的用处。他说：

设计可以没有「用途」，但是不能没有「用意」。现在大家追求了太多的效率和有用，但是真我还是愿意为难得的「有趣」投入成本。

 

因为，让人会心一笑的情绪价值，是这个同质化时代里最奢侈的体验。

游胜博自己是资深的潮玩、手办和拼装模型的玩家，所以更能理解这些产品带来的情绪价值，他认为这里的「有趣，有意思」用英语的 Interesting 和 Fascinating 表述更贴切，而不是简单的 Funny：

这遵循一个类似马斯洛需求的层次：首先要满足有用和好用的基本需求，其次是好看的心理需求，在此之上，我们才进一步探索有趣，去实现用户的自我认同和情绪价值。

简单讲，就是一家「如果不做手机就去做潮玩」的手机品牌，把自己的产品目标受众定在了「年轻爱玩，敢想有趣」的群体，赋予旗下产品更多的「情绪价值」，来打造品牌，以及获得市场的故事。

过去，真我有大量类似的产品，真我进入国内市场的第一款产品 realme X 选择了和设计大师深泽直人合作，推出了「白蒜」和「洋葱」大师版，在一众渐变色手机里呈现了经得起时间考量的独特意味。

后面的「点」和「线」，「水泥」和「红砖」等等大师版机型也足够独特，并且回过头看依然觉得饶有趣味。

与我个人而言，真我GT 大师探索版最为经典，它以行李箱为设计灵感，大胆地在手机背部采用了立体素皮造型，还原旅行箱起伏的流线格栅，暗合了当时人们对「诗和远方」向往的情绪。

与引领行业走向扁平化和冷峻未来主义的苹果不一样，真我一定程度上钟爱「实感」，白蒜和洋葱的植物纹理，「水泥」和「红砖」的奇妙触感，以及真我GT大师探索版对行李箱的立体还原，都可以用游胜博的一句话来解释：

真我不想设计一个剥离了一切情感的极简工具。

在真我GT8 Pro 上，如果把所有的装饰 Deco 去掉，相机模组的形状类似于一个机器人，这也是一个暗喻时代的设计巧合。

王伟 Derek 认为，机器人造型与当下 AI 时代的机器人未来感相映成趣。

游胜博则解释这里面的巧合：

这个形态我们命名为「机能罗伯特形态」，但是这个造型并非刻意为之，只是「形式追随了功能」，因为内部空间和元器件堆叠的约束下，摄像头这么排布是最高效的，闪光灯和色温传感器的位置，又被内部巨大潜望式摄像头挤到了两边，恰好形成了这个造型。

可以说这是一种「未完成」的状态，也可以说是方与圆之外的一个意外，但不管如何，真我的产品总是希望用户能够获得这样的一种感受，联想起一种事物，获得一种情绪。

在 ID 设计师看来，这也可以呼应建筑里面的工业风，当工业风装修风格刚开始出现时，很多人认为水泥、管线外露的风格是未完成的毛坯房，但现在工业风成为一种被广泛接受的设计美学。原始的「机能罗伯特形态」献给追求硬核、坦诚、原始机械美学的用户。

这是一种「敢」，也是一种竞争策略。

王伟 Derek 认为，以真我目前的规模，如果只靠实用性和价格，很难去和 Top5 手机品牌竞争，但恰恰是行业不够重视的「情绪价值」给真我提供了核心价值：

呼应年轻人情感需求的独特情感共鸣和情绪价值，是无法用参数去衡量的，但它恰恰构成了用户对品牌热爱的基石，而不是停留在使用的层面。

这种在情绪价值上的投入不是没有回报，王伟 Derek 说，当时的真我GT 大师探索版，直到现在依然有很多用户在用，甚至是收藏。是因为用户看到了特别设计背后提供的情绪价值。

真我GT8 Pro 是一个开始，「有意思」的设计未来会有更多

一个可以称得上有意思的地方是，真我GT8 Pro 有一个透明方形塑料装饰件「透明魔方」，塑料材质已经很久没有出现在旗舰手机的 CMF 选项里了。

也是一个「敢」字。

王伟 Derek 说：

真我GT8 Pro 的设计里，有意思，好看和符合可靠性标准是第一位的，材质在评判体系里排第二，材质可以是金属，也可以是透明塑料，还可以是 3D 打印材料。

 

好的设计不一定要花大钱，材质也不分贵贱，工艺决定价值。即便是这个「透明魔方」，我们也采用了顶级的处理工艺，质感就像打磨过的玻璃一样温润亲肤。

 

我们的目标不是用材料去溢价，而是想用设计和工艺来提供价值。

透明设计也是真我惯常使用的一个标志性元素，今年真我Neo7 Turbo 透明新生设计市场反馈也不错，作为 ID 设计师，游胜博的思考方向并没有禁锢在旗舰机的定式里，他说：

如果永远都用旗舰机应该用什么去思考材料，那手机只会出现铝合金、不锈钢、陶瓷等所谓高端材料了。

 

透明塑料材质的「透明魔方」是给用户一个不一样的选择，苹果也是透明材料的拥护者，早期的 Mac G4 外面就用了透明元素，大家也觉得也很酷啊。

 

其实透明元素挖掘一下，是很有意思的，现在 Geek 玩家喜欢的透明台式主机，二次元玩家喜欢的透明「痛包」，都是用透明来彰显个性。

在旗舰机上使用可换 Deco 设计，本身也是打破定式的想法，所以在金属件之外，再提供一个透明的选择也合乎情理，这更像是真我官方展示的一种「可能性」，就目前的市场反馈来看，这个透明 Deco 很受欢迎。

这便是前面说的：通过机械拼装设计，这款手机在设计上不仅方和圆全都要，还给了更多，甚至可以给到无限多可能性。

游胜博给爱范儿展示了满满当当一袋子测试用的可换 Deco 部件，有除了常见的金属和透明或者半透明塑料材质，还有原木，锻造碳，琥珀材质，夜光塑料材质，潮玩毛绒材质等等等。

甚至还有更抽象的在螺丝位置装饰香插，可以插线香（当然，这只是还未量产的设计师脑洞作品）……

其中有的很可行，有的只能自己 DIY 但没法作为工业批量产品，有的真我正在攻克工艺难题，力求后续上市。

比如，潮玩属性最大的毛绒 Deco 因为需要处理多个孔洞收边的问题，真我正在研究如何利用镭雕等技术让它既好看又不粗糙，力争后续推出市场。

游胜博也尝试了用锻造碳、原木等材料来制作Deco，发现多数木材的密度与纹理结构非常影响强度而不具备可靠性。

这其实意味着，虽然真我GT8 Pro 的本体研发已经完成，并正式发布上市，但它的设计仍是进行时，可以说永远都在 OTA，永远都有新东西可以尝试。

不光是在真我的办公室里，这项工作仍在继续，用户自己也可以参与其中。

真我不仅开源了这个可拼装 Deco 的 3D 打印资料，也正在和 3D 打印公司拓竹科技合作举办 Deco 设计大赛，这意味着用户在有条件的情况下，可以自行设计创造，也可以参与到这场共创之中。

这种进行时的状态会持续很久，因为此前模块化手机总是昙花一现，没有后续，但王伟 Derek 告诉爱范儿：

站在用户视角上打造的设计不该是昙花一现，我们也希望将其打造为真我GT 系列乃至真我品牌的标志性符号之一。

而站在 ID 设计师的角度来看，这一次真我GT8 Pro 的机械拼装 Deco，也是一个开始，本质上它是一种形式来表现「有意思」设计，是提供「情绪价值」的载体，而非为了可替换而可替换的举动，游胜博说：

我们追求的核心价值是「有意思」，可换 Deco 是这个概念下的一种实现形式。未来我们会持续追求有意思的东西，可换 Deco 是其中一条会继续探索的路。它可能会以简化、转化的不同形式延续下去，比如磁吸、旋转、卡扣等任何符合「有约束、好看、且能给用户惊喜」原则的方式，在以后的产品中呈现。

 

我们也希望用户或者第三方可以去做一些有趣的配件，这也是一个可持续发展的方向。

设计关乎权衡，要久处不厌又时时觉新，持续迭代的消费电子产品更要考量承续与创新，在此之上，真我还要考量「情绪价值」的命题……

采访中有一个问题与 Deco 部分无关，但精神又是一脉相承的，问题是「别家和专业影像联名的时候，都会把影像品牌突出显示，为什么真我GT8 Pro 上的 RICOH GR 标识却如此低调？」，王伟 Derek 说：

我们和理光 GR 有很多的互动和商议，最终呈现的方案，是我们双方都认可的、在美学上更优的呈现方式。

 

理光 GR 街拍一个很重要的原则是「不打扰」，我们也希望这个 RICOH GR 的丝印「不打扰」机身整体设计。

 

而且，理光 GR 相机的 GR 标识在镜头的右下角，我们也把 RICOH GR 放在了相同位置，这也是一种复刻。

克制，比放肆更难，但也会走得更远。

在「既要又要还要」的需求里，最难的，反而是知道「不要什么」。

#欢迎关注爱范儿官方微信公众号：爱范儿（微信号：ifanr），更多精彩内容第一时间为您奉上。

爱范儿 | 原文链接 · 查看评论 · 新浪微博