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Before yesterdayMain stream

正篇与番外——《花儿与少年·丝路季》

1 December 2024 at 12:08

出于热搜过敏体质,在花少5频繁热搜挂榜的时候我愣是一眼没看,但也多少被剧透了电音朵拉和霸总小说的梗。

7位嘉宾,秦海璐的作品我是正经看过的,从《谁都会说我爱你》那位当时惊世骇俗的女主角、得过奖的《桃姐》、话剧《青蛇》、她自己投资的《钢的琴》,在我心里她一直是位生活工作经验丰富压得住场的人。正片里她也确实有这感觉,不管是备用金的提出,高铁落了票镇定指出电子票可用,到通宵副驾和大家大逃亡,她确实是个镇得住场的主心骨。

秦岚我一直停留在知画那个角色,这角色实在给我带来了不可磨灭的阴影。前期虽然站在主角团对面但温柔可人让人恨而不得,后来目标暴露让人觉得自己眼瞎心盲,哪个年龄来看确实演得很好。岳银瓶这个角色服化道得扣分,她本身也缺乏女将军的说服力。花少里密不透风的电音朵拉也证实了这点。

辛芷蕾看上去是个特别自我的人,实际上多少有点错觉。多少是指她的自我在于较真同时也会认真袒露情绪,但不会纠结其中。“君子不立危墙”她可能执行的很好,就如果她认为一个人不可深交时大概率就会真的执行,所以给人一种自我感。这态度也让我觉得在心理上她可能不是个特别有安全感的人,如果浅浅交往像阿拉伯时期只会看到她认真表达“我不开心”“错了道歉就好了”这种稳定上,但深了以后看她和秦岚一直斗嘴就会觉得她其实需要秦岚这么个稳定的人给她提供安全:我不管怎么任性都会有人不嫌弃地兜底。这种安全感特别难得,尤其她自己还要承担娱乐圈工作的同时。

迪丽热巴真的好看,但也像个不安定的小女孩。她对世界很善良,但工作给她带来的可能伤害远大于成就。

王安宇有点点自恋,是好的那种。人一旦非常自信就有可能带点自恋性质的自我肯定,很正常。严格按照计划也许是他考600分的原因,如何解决计划赶不上变化还是他需要磨练的。

赵昭仪当妹妹可太好了!活泼又善解人意,梗多却不讨人嫌,遇到问题会独立解决问题,给予尊重不恃宠而骄,对于男女都是不可多得的好性格。

胡先煦就像他自己说的是个绅士。很难想象这样的男生才23岁。情绪稳定,为人着想,技能多。唯一的问题是先看这个节目再去看他作品会不会出戏。

这期节目策划很好,问题在于剪辑。看正片真的会有很多错觉,像秦海璐的压迫性等;很多东西都放在了花絮。尤其不能忍的是克里放在了加更部分。可以理解这是芒果为了让大家充会员以及时长限制不得不突出某一部分。但每个景点突出同一个人不同特质我认为是很重要的。

松子的反抗——看热辣滚烫

1 December 2024 at 12:08

一觉睡醒,才觉得电影前半部都有点像《被嫌弃松子的一生》。只不过,有点糊了。

没有自我的人,在商业电影上缺乏普世共情点。电影不像文字,可以大量心里描述乐莹的复杂心理。这么个缺乏爆点和普世共情点,甚至于缺乏八卦的梗概,难怪宣传时只能用“减肥”这个概念,它确实最容易引起好奇,但也确实的带偏了观众尤其男观众的走向。

乐莹父母是纵容她的,父亲大概还有些常见的丧偶式育儿里那个丧偶。如果没有这个纵容,改成逼迫女儿找工作,但她一直找不到反而越来越失去信心,也许乐莹这个角色会更加让人相信,后面赢一次的信念也更加让人动容。不是说这个设定有问题,而是在观众文化里没有经历多重打击又没有《活着》那样时代、个人性格缺陷的宅,到底还是很难彻底接受。

妹妹要房子被说婚内出轨那里,其实没有能理解要表达什么。我个人觉得如果改成弟弟婚内出轨带着孩子要读书要房子,再阴阳怪气一句:“姥姥过的时候我还没出生不然房子肯定给我。”或许会更让人同情,当然,男女对立的靶子也就竖起来了,或者也因为这,故事内核也从找回自我跑偏到了性别冲突。

就我个人来说,这电影是很难吸引我去看第二遍的,节奏上的拖沓和难以共情的缺乏自我是我不会去看的理由,第二点不是缺点是我个人感官上的难以接受。倒是《李焕英》我愿意多看几遍。

每一种可能性都是对自己的抚慰与和解——《重启人生》

1 December 2024 at 12:07

磨磨叽叽看完了《重启人生》,这种非常细致的日常向剧作,感觉真的只有霓虹人写的出来。这感觉可能来自于所谓的“母语羞愧”,还可能因为霓虹那种非常看重气氛的语言氛围。很多我们常见的行为像勾肩搭背什么的,在霓虹女性几乎看不到,是一种克制的亲呢。
可能是性格原因,令我觉得最有意思的地方在于整个故事视角。已知有经历重生的人有河口小姐(8次),真理(6次),麻美(5次)和最后出现的离婚男(2次)。1和4因为完全脱离主角团外可以不做视角切入考虑,而女主也不是经历了多次重生还一直坚持同一目标的的真理而是麻美。这点很有意思。仔细想了想,原因可能有以下几点:
1 真理的第二次开始就为了目标远离了朋友们,即使第一集如同麻美那样展示几人之间深厚友情,也因为后续缺乏持续性人物互动而容易陷入一种假大空的圣母情怀里,反而麻美直到第四次重生才与朋友们分离,前面加一起快一百年相处让她更具有共鸣性;
2 麻美花了很多笔墨去描写她温柔下又直爽的一面,形象上更加鲜活,更加让观剧者代入甚至想象;
3 麻美第四次的努力、跟河口的邂逅和真理的坚持才让麻美第五次成功救下朋友们,四人又一次可以成为共享晚年的闺蜜。正因为有这样的伏笔,才没让整部剧产生割裂。无论重生多少次,麻美都是温柔且直爽的人。
4 真理6次的坚持看似没有一个可靠立足点,因为她第二次开始就没和主角团们一起了。但换个角度:对于失败的耿耿于怀和对于转世为人的欲望,加上和麻美的再遇见,或许才是她真正可以坚持下去的原因。
5 河口小姐很有点肖申克救赎里那个出狱以后无法适应社会结果自杀的老头子的味道,但被编剧温柔处理成了一个主动的人,每个人都可以有自己的选择,在如今被迫自卷的环境里,就像《悠长假期》那样给与人一种抚慰。

过度滥用的BGM和过嫩的男主-野菊之墓 1981

1 December 2024 at 12:05

从himeko桑那里薅来的,田里摘茄子那一幕的扭头“我不知道”,真的特别灵特别灵。

母亲切入让大儿媳不要乱管事说家事还没交出去那里,不知道为啥想起《红楼梦》里贾母还在世的时候就是这么宠着两个玉儿,两个玉儿也是打小关系就好。只是儿媳妇王夫人更喜欢宝钗啊~

被委派摘棉花那里,擦着酒瓶,酒洒了出来,不知道意外还是特意演绎的克制不住的欢喜,后者的话是非常有灵气的表演了。

男主演的有点愣,非常程序化,以致于女主结婚的消息传到耳里时我居然感受不到他情绪变化。不过长得很阳光?形容不来,反正比较讨我喜欢的长相。

阿增这个角色很有意思,从最开始的仿佛雌竞到后来的不平辞职,是个非常直爽的角色。

非常日式的青梅竹马,每一帧画面都能从安达充的漫画里找到。但同样也不喜欢这个故事,尽管民子死的那段我也用了几张纸巾。

可能是看多了这种初恋折损的恋爱故事,日本这类尤其多,所以有些免疫。仔细想想《神雕侠侣》不就是大家都错就杨过对这么个概念么?故事开场结尾都以男主老年结束,不由不想这不是他回忆美化的结果。

比起这个同样初恋的故事,果然我还是喜欢托尔斯泰《复活》多一些,当然,马太福音少点就好了。

顺便,化妆师对圣子不知道是有所嫉妒还是当时妆容所限,总觉得民子面相有点苦,可能正因如此,那回眸的“我不知道”就格外清澈吧?

不同时代不同文化对不同作品的渴求与需要——《饭女》和《TLW》

1 December 2024 at 12:04

终于砸摸到了假期的快乐(当然这不是熬夜的理由,熬夜只是因为抢到了去福州看薛凯琪演出的火车票的后遗症!!)

所以在豆瓣刷着看有没有什么好剧准备撸下来看,意外发现还没给《拉字至上》和《想吃饭的女人和想做饭的女人》做观影记录。如果换成现在的自己去看,应该会更喜欢饭女,和好不好看无关,而是被工作榨完了精力后没有那个精神气去看又长又戏剧性的剧,只想简单点熨贴些。

当然这么对比不公。仔细想想每一部剧在播出那个时代都有它承载的意义。《拉字至上》的时代还有未曾戳破的美国梦,以及对女性尤其边缘女性对自己是呐喊,和毫不掩饰甚至可能有些戏剧化非常符合美剧风格的戏剧化人物关系。它锚定点是人,只要人类社会规则里会有的东西它也都有。有爱情有背叛有信任有体贴,它不过度赞扬也不不屑一顾,只是写出了让很多人不安的故事:双在同与直之间基于自我定位必然的纠结,不被理解的亲属关系和被理解支持的亲属关系。

饭女也有。但它的时代在经济不断下行的今天的东亚,文化属性来说更加熟悉,也不具有美国梦属性。切实的第二性、少数群体不断被要求承受社会既定功能性和服从性,但这些并不能像昭和时代为女性带来至少经济上的安全感,于是要求被承载的责任就变得可笑且不切实际。反而反应在大社会环境内受到的耻辱,用几乎完全相反的爱与尊重来支撑爱人成了当前影视题材里还缺乏的素材。日本直到现在还存在的“大和抚子”现象以及社会交流习惯恰好又是最适合的载体。

文化表述本就该一路向前,哪怕《黑暗荣耀》也摆脱了以“性”事复仇的故事而是认真筹划,寻求帮助。《杀死比尔》里刘玉玲角色还在用它作为武器呢。

可惜返观《第二十条》,多好的题材,女性角色偏还停留在八九十年代歇斯底里一无是处只会添乱的刻板印象里,想到这里,都觉得《秋菊打官司》白拍了。难怪卢苇没少吐槽五代导演剧本能力。

希望高智商高理智女性角色可以越来越多,样板房角色越来越少吧。真的,没劲!

消防通道里到底塞着什么——《我爱你!》

1 December 2024 at 12:01

《我爱你!》拖拉了几个月,终于看完了。翻了下豆瓣才知道翻拍电影,不由得感慨现在国产电影到底多么缺好本子。

豆瓣有条短评说有些电影3星低了4星高了,对于这部电影我真是无限赞同。叶童凭借演技把整部电影拉的无限高,又被老人家的“欢喜冤家”开场扯的无限低。这种三十年前常用剧本用到如今年轻主角电影身上都嫌弃过老,用到老年人身上直接产生了剧情上的割裂感。

捡破烂卖破烂那段,看豆瓣说新加的,这段加的很好,特别好。前几天晚上十一点回家,看到大马路上一个满头银发的老人家正在弯腰收拾当天还没卖完的菜,我下午3点经过的时候她就已经在那顶着大太阳卖菜了,手臂又瘦又黑,几乎皮包骨看的人特别难受。到家时又看到一个老人家正翻着垃圾桶收瓶子,当时已经快凌晨了。这些贫苦老人家逐渐消失在了影视里,只剩下太平世界捏着矫揉做作唱着新歌。

首先当个尊重人的人,尔后才是其他——《歌手2024》

23 June 2024 at 18:22

第七期过去了,心情也平复了,可以正经说下这节目了。

平心而论,直播虽然是个噱头,但它确实还是做到了,就这点上,不管来的歌手,还是节目组,我还是认为需要点赞。

而另一边,直播带来的问题也很明显。尤其在一周一次且人员充满了不确定性情况下的选歌和直播,让整个都看着荒诞起来。如果说节目能够完全支援选曲而不是死线干预,荒诞倒是可以少很多。

音乐总监:陈建骐

既然音综直播,自然从音乐性开始说起。陈建骐,一个做了好几部台湾音乐剧,好多张女歌手专辑闯进金曲奖还连续拿歌后的专辑制作人,在这次工作里只能说不功不过。这么说,是因为他本人操刀改编的曲目只有一首:

直播推流由舞台总监负责,同时大部分歌手有自己团队且选曲一直各种原因被干预。所以他虽然简历辉煌,但在这个舞台上他能做的事并不多。

那英

那英能够在国内乐坛站立三十多年不被淘汰还有各种和音乐相关的综艺上,能力和天赋自是卓绝。然而应试能力不强,她需要一个了解她能力的好制作人帮助才会有好的发挥。汪峰和崔迪的制作表现就很好。

孙楠

他参加以后唱的歌我感官上除了《拯救》都接受不能。首先因为首唱比较熟悉,其次我认为他处理所有歌曲的方式都一样,没有变化,容易疲乏。但不得不承认他机能、音准、音色确实很强,正好是歌手这个舞台注重的。

香缇莫

语言限制了和编曲团队的沟通,机能也因为身体被限制了部分。选歌比较广,不过确实不是音色流,哨音频繁偏音虽然不影响现场听感,但也很少会有重新听的冲动。

凡希亚

机能没话说,技巧没话说。和莫莫一样如果有自己音乐团队,发挥应该会更好。当前几首编曲不是偏离就是无法展现魅力。

汪苏泷

作为制作人能力确实很好,难怪可以写出《行走的鱼》。歌曲改编能力很不错,最大程度避免了演唱天赋的短板,因此被调侃一直在芭乐舒适区,但这舒适区是凭本事拿下来的。不过以后不要在拿传唱度高考验机能的歌下手了,太扬短避长了。

黄宣

同样音乐制作人,他擅长编曲领域更多一些,朋友圈里音乐制作人也更多,演唱天赋也很好,没有被自己辜负。不过太过复杂的编曲像斑鸠之类的,时间太短,不管乐队还是直推都很容易出问题。编曲简单点会更讨喜。

其他

擅长领域和节目调性不合,在自己赛道会更好。

节目组

本次节目最大问题所在,乱七八糟赛制,临时更换歌曲,演出推流事故,连绵不绝的广告加塞,恨不得刷屏的黑热搜和烂梗,仿佛新手的主持们(这句不含何炅)。说爆开糊走,可想想爆开原因不是某首歌好到让各平台推广,而是“五旬老太守国门”这样引入屈辱历史的黑梗,这节目真从一开始就不尊重人。

同样不尊重的还有一言难尽的团队。如果歌曲不合适,为什么不提早说?歌手们连轴转改编曲是他们懂得珍惜自己的职业和名声。他们成全体面,但凡他们想撕去这体面,多少幕后故事可以和花少2一样咏流传。

但节目组有成全过艺人体面吗?没有。难听挂平台上好玩吗?好玩(个鬼)。

对此我只能说节目还能办下去,是艺人们基于职业追求给的体面了,真别给脸不要脸。

我仅代表我个人,从此抵制洪啸团队,直至他们开始尊重人为止。

《卖火柴的小女孩》那种童话——《妙手仁心1》

9 June 2024 at 17:26

若隐若现的主线关系

《妙手仁心》当然是单元剧也是群像戏,但Henry-Annie,Paul-Jackie明显是主角中的主角。所以主线集中在了两对关系的发展上,同时也埋了两个问题。

第二个:Annie和Henry初见面就展示出以前除了大学同学关系外很可能有还某种交集,Annie很“嫌弃”Henry,Judy和Henry的关系也让人不解。

直到18集,Annie知道Henry以前抽烟展示二人确实不一般。等到24集里彻底揭示,但二人关系又很快急转直下,最后会有什么样的结果?

第一个:Jackie第4集就发现的动静脉血管畸型很长一段时间没有再提,等再发作时是她已经和阿广分手并爱上了Paul,这对之后将如何发展?

戏剧性的人物关系

《妙手仁心》在人物情感关系上无疑更加偏向于欧美剧那种开放、平等,还有点戏剧化。几乎每个医生都是别人关系的推手,同时也受益于他们推手获得自己的情感。

在Paul和Jackie互相喜欢的过程中,江家姐弟成为了最重要的推手:

Annie告诉Paul不要时刻保持理智,这种劝诫在Paul的绅士之下一度演变成为被追求,但最终也是他和Jackie关系的推手。正因为Paul鼻窦炎风波和短暂放弃理智让Jackie的共情走进他心里。

Jojo对Gil的喜欢让Gil知道自己也会喜欢女人,也认清了当时对Jackie不只是朋友那么简单。

Jackie虽然没有接受Gil的追求,但告诉何德广这个事情时阿广的表现已经证明了两人关系早已不复当初,更多像是Jackie一头热,也让两人关系最终结束。

阿广因为Jackie的关系认识并且和刘思菁交往,但刘思菁真正爱的却是Gil。

同样的故事也半发生在Joe和Helen身上。虽然我一直觉得其实Helen最终也没爱上Joe,但尊重剧集关系还是觉得可以说下。

Peter作为Joe好友和曾经单恋过Helen的人,Amy作为Hele的好友以及曾经单恋过Joe的人,两人在推动这段关系上都有着巨大帮助。

当然相比这些推动,还有另一对从始至终只认定了对方。

那就是Henry和Annie,当然他们认定的方式很不一样。从剧集开始的事件到二人交往前,床伴也许很多,但付诸感情的从来没有过。他们之间最大的障碍是Judy姐姐,一位已经死去的人。

其实从Monica身上可以看出Henry曾经有过一段稳定关系,只是二人实在不合适。Monica聪明但是直白,看上去并聪明。而Henry和Annie都不直白,更喜欢用一些机锋去交流,旁人听了不懂,对方却甘之如饴。像24集2彩婆过世以后Annie和Henry酒吧对话,Annie问彩婆过了对Henry来说是不是减负。这句话确实很容易引起当事人误会,但Henry不仅没误会,还用“女人好奇心比男人强”来隐喻二人之间关系,Annie则用“男人逃避问题比女人强”作为回答。Henry知道对方想更近一步,而Annie也知道他知道自己想法但避而不谈。这种知己知彼的交锋在Monica身上是看不到的。

Judy可以说是Henry看着长大的,她一边有着底层人士难以避免的低眼界小聪明,另一边又从始至终都喜欢Peter从未他想,又是第三种情感类型了。

同一场景下的人物关系展现

邓特希非常喜欢使用“同一个场景同一堆人”来不断展现众人关系的变化。2次游艇,然后非常多次医院、酒吧、家里,人物不变,但关系一直在不断推进。

Henry和Annie第一次见面虽然在医院,但真正开始交流是从Friday开始。从Annie明显挑衅→成为朋友→两人明显表现出对对方的在乎而不自知→知道十年之约进一步发展→Henry非故意的侮辱→酒吧门口冲锋在成为朋友。关系变化过程中虽然有其它场景,但主要还是集中在酒吧。

Jackie和Paul不是喜欢去酒吧的人,所以他们关系更多在医院。从开始误会Paul→解除误会→愿意进医院从而确定情侣关系→Jackie最终成为植物人,这段关系更多在医院展现。

还有Gilbert从想告诉大家事实→被打击→重新告诉事实,也是在家里发生。这固然因为疾病的私密性,也体现了三人关系的亲密度。

游艇出现了3次,众人一起游玩2次,最后Jackie决定出走一次。这三次又都比较集中在Paul的爱情关系上。第一次他喜欢Annie,Jackie此时并未喜欢他,所以看在眼里调侃在嘴里;第二次他喜欢Jackie不自知,偏偏Rebecca又在不断展现自己和Paul的亲密度;第三次他坦诚自己感情迎接Jackie回来Jackie却又不愿他提出。

角色性格的侧写和推动

Paul

Paul从最开始登场就一直是彬彬有礼、理智文雅的形象,不管被Rebecca背叛开始,甚至于被Jackie在医院当众质问都保持着理智。不过这种有礼并不是一直维持的,他也会调侃Henry他们,会和Gil打闹,这些让彬彬有礼并不浮夸,反而很有活人气质。他在误会解除后还借钱Jackie,让整个人都变得有些可爱。

他失去理智只有两个地方,一个是林志辉手术成功后告之若晴死亡真相动手打人,另一个是对Jackie病情无法解决时怒斥路人。正因为理智文雅一直存在,所以这些暴怒就更显得他情感浓度。

Jackie

单看一直误会Paul的那几集,其实Jackie很不可爱。这种不可爱主要来自于上帝视角。Paul由始至终都没错但一直被误会,也就难怪觉得这人不去调查就随便鄙视别人实在不可爱。但后面她因为Annie的事看Henry各种不爽又扁的非常可爱,因为都对Annie有着共情。但其实仔细一看,由始至终她的性格并没多少变化,这种描写本身很见功力。

不过除了这点之外,她一直尽力帮助他人这点,倒是和Paul不谋而合。就像他们都喜欢的《小王子》,带着些童话色彩。小王子对玫瑰的偏爱是来到地球以后才知道原因的,他们感情同样也是。Jackie对阿广的帮助,也让Carmen有了共鸣。

Henry&Annie

他俩在待人处事上一直没什么变化,聪明、成熟,大部分时候懂得独自解决问题。唯一几次上钩的地方都是因为对方,所以也很难分开讲。

比如Annie被Jackie诱出一直有在暗恋一个人,第一次觉得浪子回头会是好老公;Henry被学弟的事触动心肠喝醉酒带别的女人去Annie家过夜。这些看前面都断不可能发生的事,偏偏都发生了。Henry担心自己做不到一直爱一个人,所以潜意识里用伤害的方式逼Annie离开,恰恰就让“浪子回头”说成了笑话。

二人最终在一起,源自于Henry真的濒临死亡。这种无限接近让他发现了那些念想都是笑话,他责任感上需要照顾的彩婆已经离世,Judy有了自己的生活和爱人,他不需要再奠念前人,丢下旧打火机买新的为新人点烟。

Judy&Rebecca

这两人在剧情中没什么关系,但从角色塑造上倒是走了两条路子。

从观众角度来说,她俩都非常不可爱,都喜欢强词夺理,都喜欢干些莫名其妙的事。比如Judy吃醋无理责备Helen,和Rebecca自己出轨却把所有问题都归咎于Paul。

但到了后面,尽管角色都有成长和变化,Judy因为有姐姐的过去、照顾外婆、自己入行的原因倒从头学习转行,角色开始不可爱的原因一目了然。

反而Rebecca,一直像个工具人,需要的时候才出现下(比如Carmen Jacky为了马永杰保险和Rebecca对峙那段,Paul巧遇,先关心Rebecca。小时候觉得这处理很有问题,现在发觉这么处理有3个好处。从观众角度来说会很关心这个误会和二人后续情感发展;从Paul能意识到4人里唯一炸弹是Rebecca,同时也潜意识把Jackie算成自己人;Jackie进一步误会Paul和Jackie二人关系但不问,和自我独自认定的性格一致),所以即便到了最后她意识到自己问题,作为观众的我也只会长舒一口气,觉得总算不再有地雷了。

孩童组

Joe&Peter,还有Judy和May在剧情里更多是作为年龄上成年但性格思想还是孩子的方式存在的。

May虽然已经开始工作,但基于对Joe的喜欢而责备Helen,其实还是没长大的小孩子。

Peter,他有趣的地方在于处理对Helen关系很理智成熟的同时对于Judy又没有办法,只能孩子气的躲避到后面开始后悔追妻。

Joe倒是这里面弧度最完整的。他的身世开始没交代,但病人兄弟篇揭露他曾有个哥哥为了他混黑道而死,从而拯救他的人生;最开始他非黑即白,对于Amy被包养的事反应最大,但因为哥哥的事落选出国交流后又反思自己向Amy道歉恢复朋友关系;对于感情他给了Helen很大压力,后来对Amy的告白处理便成熟很多;对于May的喜欢没有及时察觉让May以及很多人误会,这段恰好和Henry&Monica同时,成熟差别一目了然。

刘思菁

她的塑造和Judy很接近,只是更惨,更无奈。相较于Judy处于被照顾的一方,她是被迫提前长大照顾弟弟的姐姐。

古典文学的预言式发展

第9集,Jacky告诉Gil,Jojo相关信息的时候正好一起在Friday喝酒时候听《All I want Christmas Is You》,Jacky吐槽说每次听“情歌”都和Gil这个不合时宜的人一起。却不知道这是一个咒语,已经预示了二人之后的疾病悲剧。

第10集,Jacky和Paul聊天吐槽说他每次治疗的病人都会出事不知道以后自己认识的人出事了要不要找他救,Paul也玩笑说最好别找自己,谁知道竟然一语成谶。

第12集,Joe陪Helen去修电唱机。台词说“老公留给我的都好好保存不知道为什么这个坏了”,然后拿起坏电唱机,最后让Helen从过去走出来的的也是Joe。

同样丢掉Helen唱碟不过问直接动手的May,这种自以为是预示了之后和Helen可能会因为同一个人起争执,但最后放开对Helen的家人依赖和精神联系,鼓励她接受真爱的,也同样是May。

同一集里,Peter陪着Halen找被佳平丢掉的唱片却找不到,也预示他已经出局。

第19集结尾,Annie提出不换打火机就没法换来真心,和最后一集Henry换了打火机恰成呼应。

人文关怀和社会现实

可以想起来的是:

• 谭伯老年痴呆,但不想做手术但家人坚持

• 被母亲遗传的艾滋病小孩浩浩

• 身为长子的贫困小孩家乐腿断了还被父母要求照顾弟妹,火灾被迫截肢还想着家里没钱,想要人不资助义肢直接给钱

• Amy母亲去世早父亲家暴,最后靠包养读完书来了香港

• Amy同学关宝芝明明有着抱负在金钱挂帅的香港只能站街,想办法把在国内受到权力欺凌怒而杀人的男朋友带出来,最后双双死于汉他病毒

• 只要儿子抛弃父亲的不记得名字

• 因为病症需要割掉乳房而觉得自我不再完整的妻子和难以接受的丈夫

• 不认为自己结扎手术出问题怀疑妻子出轨的夫妻

• 林志辉参与了杀害周若晴,不断挑衅Paul,最后死于挑衅精神病患者

• 当然还有最重头的,夹在主角之间,为了弟弟站街结果感染传染病不自知的刘思菁。

恰到好处的背景音乐/歌曲

第24集,Carmen为了马永杰去找Rebecca那段背景乐是披头士的《Yesterday》纯音乐,既说Rebecca是Paul的昨日,也在说马永杰是Carmen的昨日。而Rebecca和Carmen都是当初提分手的人

24集结尾,Henry从Annie家走出来的背景乐是《Miss You Finally》,这首歌和《Only Love》《I´ll be the one》 一样都出自于“Trademark”乐队,这几首都是妙手仁心的常用背景乐,《Only Love》后期常用于Paul和Jackie之间。

引用自己作品的梗

邓特希在之前最出名的系列作品应该是《壹号皇庭》,所以好几次在剧集中都有调侃这部剧。

比如第10集酒吧有人搭讪Henry,问他职业是不是律师,就是在调侃《壹号皇庭5》里林保怡扮演的就是律师。

之后Annie为Judy打官司,说自己从余在春手上接过这案子,余在春恰好就是壹号皇庭系列的主角之一。

这个搭讪再结合Henry两个人恋人的扮演者就更有意思。赠送Henry打火机的周淑瑛(Judy姐姐)扮演者姚莹莹在壹号皇庭里也是扮演林保怡唯一的白月光,而陈慧珊扮演的欧子强恰好就是林保怡角色杀死。

同样在这部剧里,蔡少芬的角色原本和吴启华角色一对,但吴启华角色后来被神经病杀死。而这里面Jackie最后生死未卜,被Paul治愈的林志辉死于神经病之手。不得不说很有意思。

其他

第八集的Jojo癌症,我一度以为是在对梅艳芳的敬业和事业致敬。结果一查发现梅姐从发现癌症到离世都是2000年后,只能无奈地说没想到这也能成为某种预言。

朴素情感和大量元素的冲突——《关于我和鬼变成家人的那件事》

9 June 2024 at 17:23

《关于我和鬼成为家人这件事》看完,有种很奇妙的感觉。以剧本来说,我觉得实在元素过多镜头语言也不够好色彩也不行所以不会有一种看了好电影的感觉,但另一方面它又非常感人,感人到很容易忽略这些事。 整个剧本我觉得人物塑造最好的是毛毛这个角色,演的最好的是庹宗华。想当年庹宗华也是和焦恩俊演兄弟与蒋勤勤演情侣的文质彬彬帅哥,现在倒是和兄弟庹宗康越来越像了。但他还是很帅,是演技很好同时不油的那种帅。虽然早就料到父亲这个角色的反转路线,但因为他演的足够真实所以最后吐露心声时就格外打动人心。 毛毛这个角色从开场就带着些无厘头的善良和不冷静老上头,所以结尾冲破堵车和误会老大那里都有了足够的说服性。演员本身也很可爱。 吴明翰这个角色一出场我就想起《痞子英雄》里赵又廷那个角色,想不起名字了,但开场性格几乎如出一辙,除了吴明翰吃亏之后多少会有些审时度势外。这个角色成长点全都在毛毛身上,本身非要说角色多有魅力,看来看去也就是传统的对朋友要好要完成他遗愿要负责等等,这种角色在以前新闻里倒是老出现。(后面突然纸巾上脑那里完全没有铺垫,对林子晴的喜欢也是且无必要。他就是个直男,只是不是死直男。) 可能因为张静初《门徒》在前,加上台湾腔自带的软音。虽然给了个复仇成功且远走高飞的不被束缚的结局,但林子晴这个角色还是缺乏足够的说服力和动机。哪怕再给一些处理案件轻松出色的小铺垫或者一些回忆,结局都来的更加有说服力。不过“花瓶和玻璃杯”的说法很有意思,很值得借鉴。 这电影实在杂糅太多元素,体量感觉电影这个载体完全无法支撑,再加加改成电视剧也许会更好看更有说服力。

镜头语言上我一度以为是缺乏拍摄经验的新导演,查了下也从业十几年了,按理经验应该也有些,但这一部镜头很多时候都摸不清要表达什么。调色也非常普通,很公式化。如果不是它题材,我觉得分数7就差不多了吧?

如何塑造各方面没错却讨人厌的“反派角色”-鉴证实录

22 March 2022 at 16:36

奇葩的居家办公就是把«鉴证实录»当背景白噪音又刷了遍,然后除了体会到听与观除了差别巨大外,还有小堂菜这个角色的不是滋味。
说不是滋味,是自打第一眼看这部剧就很不喜欢这个女二,时至今日依然如此,不过理由已不是当年对男女主cp的爱,而是更像是一种可惜、可叹、可悯的情绪。
从各个角度讲,小堂的确做到女二极致:不讨喜但又不极恶劣。她所有的错不过是所有想法和选择都巧与不巧地站在主角对立面-从一开始对家乔的怀疑到后来对宝言的怀疑的确都让喜欢男女主的人很不开心甚至嫌恶。但站在警察本身的立场来讲,她没有任何错误,尤其在看«桶川跟踪狂杀人事件»这本书后更对警察恪尽职守不偏不坦的态度有了更深的希冀与赞美。以本职来说她没有任何错误,甚至于以女儿角度来说,牺牲自己尽力照顾父亲这一点就足以让人夸奖了不起。
偏偏可悲之处就在这。脱离了工作的小堂,并不是一个“成人”。诚然,她努力赚钱筹划家用买房添置家具,种种一切都像是一个踏入社会成年人会做会思考的事,但对于自己来说,小堂所有的想法几乎都是被父亲推动着走的。她没有去思考父亲说的那些关于家原照顾她的话是不是真的-或许考虑过,但出于情感的贪婪她选择放弃追逐真相-本质上她还是个缺乏自信,以父亲态度为主的小女生。这在某种程度上也是后来与家原爱情be结尾的原因。她将对父亲的行为模式投射到了家原身上,但后者已经是个彻底的成年人了。这种情感依恋和行为放大了宝言的好,也让原本可能只是心有遗憾的家原彻底倒戈倾听自己想法。
(题外话,根据津津和家乔在一起的第一部结局,我很难不怀疑当初并没打算出第二部。宝言远走高飞的结局更像是一种伦理考虑而不是角色考虑)
相比小堂因为成长环境引发的狭隘,家原和宝言要好很多。尽管品味上确实有挺大差距,但同样秉持公正不阿的内心以及豁达的消费观,一个喜欢口嗨但果敢英猛细心不爹,另一个自立果决有过情感伤害但体贴不娘的人,确实是绝配。

如果让日本人拍“贺岁电影”

20 April 2021 at 08:00

《引っ越し大名》(搬家的大名)是一部2019年上映的日本电影。

虽是日本作品,却拍出了浓浓的贺岁喜剧味儿。

没人拒绝得了美少年

「美小人を愛せらること、この体の事は非とすべからず。聖人にも一失あり、況や凡人をや。その上偏愛の心なしといえば害あるべからず。」

“关于我喜欢美少年这档子事,轮不到你们说三道四!圣人尚有癖好,更何况凡人?而我也没因爱好而影响工作,所以没有问题!”

——『土芥寇讎記』。

于是猝不及防的,影片便从两个大老爷们儿的啵嘴场景开始了(实际没啵上), 臊得我都没眼看

稍微熟悉日本史的人肯定略有耳闻,日本江户时代,武士间盛行名为“众道”的男同文化。

——上司泡下属,长辈泡晚辈,其中的抢手货,莫过于美少年。

只是松平直矩(上图右侧人物)作为一位人畜无害,也就爱爱“美少年”的大名,他的青春恋爱物语肯定有点问题。

——不是在搬家,就是在搬家的路上:

  • 父亲死在迁都途中;
  • 自己一生更是经历7次迁都。

也因此搬家记录无人能及,愣是得了个“搬家大名”的“雅号”名留日本史。

电影《引っ越し大名》讲的便是大名松平直矩由播磨搬往丰后的故事(图中红色箭头)。

而这次搬家的“导火索”,电影给了个不知取自野史,还是紧跟实事;看似无厘头,又有那么几分道理的原因:

——松平直矩(男)强势拒绝了来自上司(男)的职场性骚扰,上司(男)由爱生恨,松平直矩(男)惨遭贬职。

没人拒绝得了美少年。

——除非被美少年拒绝。

超低预算大名迁都

电影取了个俏皮的标题——“引っ越し大名”(搬家大名)。

但实际要干的事可不是“打包带走”这么简单

牵一发而动全身。

这是一场大名旗下包括所有家臣与家臣眷属在内的整个武士阶层,人数多达数千乃至上万的庞大规模“迁都”。

而影片非常预料之外又情理之中,还相当有条理的讲清了“大名搬家”的必要流程。

其中城池地图的测定重绘,农田产量的账目交接,一般人可能都不会想到原来“搬家”上升到“迁都”级别,还要干这些。

而“搬家”亘古不变的核心思路便是“断舍离”。

由于本次搬家的推定花费是白银2万两,大名实际能掏出的却只有3千;

再加上此次迁都源自上司报复,大名到了新城还将面临俸禄减半。

——预算超低+朝廷减奉。

需要“断舍离”的不只是物,更有尊严与人。

古代四民“士农工商”。

  • 身位阶级最上层的武士,向最底层的商人磕头借钱;
  • 为了节约人力开支,武士化妆成脚夫自己担当苦力。

片子虽定调为轻松愉快的“古装职场喜剧”,但在该严肃的地方却毫不含糊。

搬家即是战役。

当本该“高傲自负”的古代武士,为了完成搬家目标而舍弃尊严选择诚恳低头求助时,正应了男主这句“动员令”。

如果接触过一些日本历史题材的作品,那就应该知道日本古代的武士为了保住自身所谓“体面”,能有多么的迂腐顽固,对百姓又是多么的喜怒无常。

电影《七武士》中,原本受雇于百姓前来剿匪的武士发现百姓过去曾追杀落魄武士并偷藏兵器时,武士一行人瞬间色变。

——日本武士虽保护百姓,但这“保护”更接近“主人”对“所有物”的保护;“武士”与“百姓”之间也绝不是军民鱼水情,而是布满了阶级歧视与封建隔阂。

所以。

当《引っ越し大名》的主角(此次搬家的总指挥)表示自己的尊重百姓对等谈话 “只是丢掉体面,做理所当然的事” 时。

大名的侧近才发出如此感叹:

也正是主角这无视阶级,平等待人的品德,才得以获得商人信任换来搬家融资。

而将整个片子内核升华的地方,莫过于那些选择“留下”的家臣。

由于朝廷减奉,大名在新城已经无力供养这么多的家臣,600名武士被迫接受一纸辞呈,放弃身为武士的一切,作为百姓农民留在原地。

主角对他们立下了“毫无担保”的空头支票:

“待到大名再次加俸之时,必将迎接你们回家。”

“这等待对你可能只是一时,对我而言却是一生啊。”

当初老的武士持刀瘫坐地上咬牙说出这句台词时,差点忘了这电影是部无厘头喜剧。

——“搬家”就是“断舍离”。

舍弃一半财物,放弃体面尊严,更有600名同僚忍辱负重卸甲归田。

终于得以在超低预算下完成大名迁都的准备工作,开始动身。

离别与团圆

今日归田,必有还日。

正是主角这句诺言,让这次原本数月就已经完成的“搬家战役”实际横跨了整整15年。

当大名继续经历数次“搬家”并终于迎来加俸之时,男主兑现承诺回到姬路城,迎接当初留下的600名武士。

经历15年之久,荒山已被武士改造成良田,武士也俨然成了农民的模样。

有人作为武士回归;

有人作为农民留下;

也有人早已没了性命。

主角带着逝者的铭牌,归农者托付的武士刀,以及剩下数百名武士回到新城。

当主角在大名与众人面前大声说出“欢迎回家”时,这场漫长而艰苦的搬家之旅才真正宣告完结。

——“搬家”就是“断舍离”。

有能轻易舍弃的东西,也有无法舍弃的人。

——暂时的离别是为了更好的重逢。

——电影定调虽是“喜剧”,却把生而为人对“家族团圆”的基本盼望,刻画得非常真实而动情。

武士之于大名,既是“家臣”,亦是“家人”。

所以我才会在文章开头直说这是一部“贺岁味儿”非常浓厚的作品。

你可能无法拿《引っ越し大名》当作严谨的大河剧“学历史”,却能轻松愉快的见证一次有笑有泪,且“家族味儿”浓厚的搬家挑战。

真人电影也要“大张一刀流”!

看了不亏,何乐不为。

尾巴

仔细想想,这应该是我第一次为非动画的影视作品写Blog。

《引っ越し大名》里让人瞬间“条件反射“觉得肚子饿的叔,正文找不到地方写就塞这儿了

起因是最近有热心网友说想看我写点日剧的文章,而正好我平时看完一部不错片子也喜欢在SNS写一些不长不短千字左右的观后感。

——那这次就顺手改成了Blog。

当然了。

更重要的是距离我上次更新Blog已经咕了快一二三四五六七八年

要知道我当初做这个Blog时,可是给自己定下一周一篇文章的雄心壮志。

而之所以周更变成月更,月更变年更——

——这和瘟疫流行,全球变暖,川普败选,基金崩盘,比特币大涨,买不到显卡,找不到对象显然没有半毛钱关系

实际我这小半年写了一大堆“新建文本文档”,但因为我懒,一直没发。

正好借着这个机会开始恢复更新。

于是问题来了。

——《心里想着Blog一周一更,嘴上说着Blog一月一更,实际Blog一年一更的破先生你想打他吗?》

See you next post!

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